时逢TVB四十年台庆，台庆晚会，頒獎典礼办得沸沸扬扬、不亦乐乎。很多人就此大作文章，关键词不外乎：经典剧集、制造巨星、没落中求生存。这仿佛成了外界评论这个香港娱乐界、影视界巨无霸的不二之说。作为支持TVB的忠实FANS，我想高举TVB伟大旗帜为它说一说话，僅此而已。

     先来说说经典剧集，TVB制造的经典剧集无人能出其左右。但是大多数人把称其为经典的放在了八十年代和九十年代前期。这种分类无可厚非，我们可以看看经典的定义：

     《辞海》对经典的解释是：
「最重要的，有指导作用的权威著作。」

《牛津简明英汉双解辞典》和《20世纪简明英语辞典》：
1.文学与音乐达到的最高境界。
2.受古希腊、古罗马艺术影响的，或相关的古典作品。
3.风格是含蓄的、典雅的。
4.有较长历史，被时间所认可的。

        《上海滩》之所以经典因为我们再次去读它的时候，依然能深深感受到许文强在乱世中求自强的彷徨和无耐；《射雕英雄传》之所以经典是因为离隔二十四年我们再去看它的时候依然能够品出有别于儿时的传统武侠文化；《大时代》的经典有目共睹：在当今中国股市大起大落、变幻风云的时候，民间提到最多的股经却是《大时代》，我想光就这三部剧在民间的影响不亚于一次至上而下的文化宣传洗礼。时间是衡量是否经典的最有效刻度尺，有人说梁朝伟版的《鹿鼎記》胜于陈小春版的，那么他百分之八十生于七十年代末期；有人说陈玉莲版《神雕侠侣》胜于李若彤版的，那么他百分之八十生于八十年代初期；有人说央视《天龙八部》胜于黄日华版的，那他百分之八十生于八十年代中期；有人说央视《笑傲江湖》胜于TVB吕颂贤版的，那么他百分之百没有看过吕颂贤版的。所以我们站在今天的角度来評判经典的，只可能是过去的，TVB今天的剧集是否经典还得留待后人说。

      香港有个好莱坞，TVB的艺人培训班、和港姐选秀制度一直是巨星制造的摇篮，人们心目中的影视界巨星有这样一些标准：他一定是上大银幕的，他一定演过经典著作，他(她)一定拿过影帝影后。首先看上大银幕的这条，如今香港电影不看质量光看产量，从七十年代的三百部/年，降到如今的四部/年。那出生于TVB的艺人能上大银幕的已经寥寥無幾了。再看第二条，经典著作畢竟是历史久远的，那当今的新人也就毫无机会了。最后一条，影帝影后一年一度，而且很多巨星是蟬年，新近艺人发挥所长时至空间有限。这三点也可以解释为什么TVB艺人青黄不接，巨星时代已经一去不复返了。由此我们还可以解释另外一种与本主题无关的有趣现象，正是这种香港、内地的娱乐star们的空缺，给全国各地的平民选秀活动滋生了温床……，而这种选秀又加剧了香港本土明星的缺失。

      很多评论对TVB的管理层和壟斷行为指出质疑，指其是TVB经典难续的致命因素。我想这不全对，还与周围的环境变化有关。七八十年代，香港经济如日中天，人们生活异常忙碌，香港人的高效率是全世界出了名的，于是港剧凭介着快节奏、故事短小精悍而大大符合快餐时代大众味口，人们喜欢就管理高层指桑骂槐，人们喜欢对时事评论八卦；TVB涉及领域由武侠至商业、由学校至医院，由警局至法庭各个拍了个遍，在每个领域都有其不朽之作，而且出剧速度之快令人惊叹，到达这种地步，TVB难以打败的对手当然只有自己了。（仔细想想TVB还没有涉及到的主题：1.古代妓女、2.小学初中校园生活、3.当代佛道教、4.一战及国内革命战争、5.边缘人士为主角(毒品、艾滋病)、6.万里长征题材、7.阿拉伯文化题材、8.留洋创业）而如今经济增长放缓，人们求得不再是忙忙碌碌的生活，而希望更安稳，也许是出现了审美疲劳，韩剧踏着于TVB截然相反的步调走进了华夏大地。它的故事冗長反复、不是英雄富人，而是劳苦大众；TVB剧集如果出现了细节处理，那它必然暗含着后面情节的线索，而韩剧处处讲究细节唯美，王子与灰姑娘的故事永无休止。直至2005年《大长今》的出现已经将这种套路发挥至极至……物极必返，从这种层面上说，也许TVB的春天也不远了吧！